Lo Spremiagrumi

In questo momento iniziano ufficialmente i lavori di ammodernamento del nostro più amato sito. Come quale? Questo!!!
La nuova grafica è pronta per essere messa online, ma prima prima provvederemo ad aggiornare il motore che oramai è vecchietto con l’ultima revisione, e ci sarà bisogno di qualche cambiamento qua e là. Quindi non spaventatevi se all’improvviso apparissero dei mostri, è tutto normale. L’aggiornamento completo durerà qualche ora, e anche se cercherò di chiudere il sito il meno possibile e solo nei momenti più critici, vi sconsiglio dal postare articoli o commenti (potreste non riuscire a salvare) prima che le operazioni siano concluse, evento che verrà annunciato da un post e da un tappo di spumante che parte. Abbassate la testa…

[Edit: molti se ne sono già accorti, il sito è di nuovo operativo con la nuova grafica, dite la vostra]

non è ancora di moda ma ovviamente c’è del design anche negli oggetti medicali, questo stetoscopio sembra fantascienza almeno x i nostri ospedali. nelle università ogni tanto si fa qualche progetto in materia, ricordo nel 99 al Politecnico un laboratorio dove si progettò una seduta da dentista, da allora a livello accademico ho visto ben poco in questa direzione, ma vuoi che tra poco qualcuno, dopo i prox corsi in foodesign nn capisca che serve una specialistica in questa materia il problema è un altro, bisogna insegnare cosa significa progettare, poi ognuno sceglerà una direzione, ho la sensazione che ultimamente tutte queste scuole di design nn facciano altro che produrre personale x catene di montaggio, ora nn ci si sporca le mani ma si mette una persona davanti al computer a far esecutivista a vita e via… e ovvio che poi le aziende sovvenziano…
cmq. critiche a parte andate qui e lggetevi un po di info su questo stetoscopio, ne vale la pena!

www.galleriailly.com

di seguito alcune foto dell’evento performance… (Leggi il resto dell'articolo…)

www.designlibrary.it + philippe daverio, peccato nn poter esser presente, ma voi non mancate!

Dodici volumi, 7.000 pagine e 20.000 immagini (per 30 kg di peso!): la nuova monumentale collana pubblicata dall’editore tedesco Taschen in collaborazione con Editoriale Domus, presenta una antologia di Domus, dal 1928 al 1999. A raccontare l’esistenza della storica rivista di architettura, arte e design fondata da Gio Ponti, sono stati invitati alcuni dei suoi direttori (Mario Bellini, François Burkhardt, Cesare Maria Casati, Vittorio Magnago Lampugnani, Alessando Mendini, Deyan Sudjic) e alcuni dei collaboratori storici (Lisa Ponti, Stefano Casciani, Germano Celant, Manolo De Giorgi, Fulvio Irace, Ettore Sottsass e Luigi Spinelli). poche ore fa l’opera presentata alla Triennale di Milano, con l’introduzione dei curatori Charlotte e Peter Fiell, del direttore di Domus Stefano Boeri, e di alcuni degli autori. L’evento è una delle tappe internazionali in programma nei prossimi mesi ad Atene, Barcellona, Berlino, Città del Messico, Lisbona, Londra, New York, Parigi e Tokyo.
La collana è in vendita presso il bookshop della Triennale, la spedizione è gratuita in tutta Italia via www.taschen.com (Leggi il resto dell'articolo…)

Comunicato stampa

Nono e ultimo appuntamento con Creative R’evolution, il lancio del Distretto Creativo Italiano
LA NAZIONALE ITALIANA DESIGN
Un incontro con Cristina Morozzi e i rappresentanti del nuovo design italiano
28 novembre ore 21.00_Spazio Lanaro (Corso San Felice e Fortunato, 54)_Vicenza

Le formazioni sono pronte. I giocatori scendono in campo. La solita partita di calcio? Niente affatto. Questa volta a partecipare è il nuovo design italiano, i cui rappresentanti sveleranno tattiche e progetti. L’appuntamento è per martedì 28 novembre alle ore 21.00 all’interno dello Spazio Lanaro (Corso San Felice e Fortunato 54, Vicenza), durante l’incontro La Nazionale Italiana Design, nono e ultimo appuntamento di Creative R’evolution, ciclo di incontri ideato e prodotto da Fuoribiennale, piattaforma di sviluppo contemporanea e dalla Regione del Veneto. La Nazionale Italiana Design, squadra maschile e femminile, è costituita da 22 designer fuoriclasse dotati di spirito di squadra, pronti a mettersi in gioco per difendere i colori del design italiano, cresciuto alla scuola dei grandi maestri, e disposti ad andare in trasferta per affermarsi a colpi di creatività. Per vincere infatti non basta l’inventiva dei singoli, ma bisogna fare squadra.

Il progetto della Nazionale Italiana Design - ideato dalla giornalista Cristina Morozzi e dallo studio di design vicentino JoeVelluto - nasce per creare un sistema che rivendichi l’italianità del design contemporaneo in un momento in cui le aziende italiane, pur convinte portabandiera del Made in Italy, tendono a privilegiare l’appeal dei designer stranieri per i loro progetti.

Parteciperanno al dibattito Stefano Caggiano di Exibart, JoeVelluto, studio grafico ideatore del progetto Nazionale Italiana Design, Cristina Morozzi, nota giornalista di design e curatrice del progetto Nazionale Italiana Design, alcuni rappresentanti della Nazionale Italiana Design e Cristiano Seganfreddo, direttore di Fuoribiennale.

Data la capienza limitata dello spazio la conferma all’incontro è obbligatoria entro le ore 12.00 di lunedì 27 novembre chiamando il numero: 0444-526020 o scrivendo una mail a press@fuoribiennale.org.

Creative R’evolution è una serie di appuntamenti di approfondimento e confronto con i protagonisti della creatività, tra arte contemporanea, architettura e design, per il lancio del primo Distretto Creativo italiano, un organismo trasversale che metta in relazione i protagonisti della creatività sull’asse Torino - Milano - Veneto, favorendo una rinascita economica e culturale di questi territori. Gli incontri si svolgono dal 15 settembre al 28 novembre in spazi molto diversificati e significativi della provincia di Vicenza: dalle ville palladiane e dai palazzi storici alle sedi di imprese innovative come Bisazza e Dainese, agli studi di designer come quello di Aldo Cibic.

La cartella stampa e il catalogo con il calendario completo della manifestazione sono scaricabili sul sito www.fuoribiennale.org. Per ogni informazione contattare il numero 0444-526020.

Ref. Alba Scapin_Fuoribiennale press 0444-526020

Magari sembra una trackball come tante, pensata per mandare avanti e indietro powerpoint nelle comuni presentazioni aziendali. Ma dopo il lavoro, il Sigma SGM2 [inglese], come Clark Kent prima di lui, si toglie i panni d’ufficio e vola dallo spazio ai più profondi abissi per combattere alieni e piovre giganti! Quanto sono avanti i giapponesi! Neanche il Mighty Mouse ha mai osato tanto!

E c’è perfino il film! Non perdetevelo per nessun motivo, anche se il tempo di caricamento è un po’ lungo: Go Go Go, Gorgone Girls!!

I designer l’aspettano da anni. Hanno creato nuove discipline per essere pronti al suo arrivo. Per l’intero mondo della produzione industriale è la Next Big Thing: una macchina capace di stampare non immagini ma veri oggetti tridimensionali! La teoria la sapete, vedo un vaso che mi piace su internet, ne scarico la forma, lo stampo e lo metto sullo scaffale pronto ad accogliere i fiori del mio amante gay.
Il problema è che queste macchine, annunciate da anni ed anni, tardano ad arrivare nelle nostre case. Per adesso sono solo degli ingombranti armadi da 40000€, si chiamano prototipatori e sono mortificati dall’uso di generare modelli sperimentali a cui capi annoiati daranno una ancora più annoiata et fugace occhiata prima di destinarli all’inceneritore.
Così, mentre c’è chi promette di immettere a giorni sul mercato un modello da 5000$ delle dimensioni di una stampante laser, c’è chi invece si è stancato di aspettare e tale startrekkiano macchinario se lo costruisce da se e condivide con il mondo i piani della sua realizzazione. Si chiama Fab@home, amichevolmente “fabber”, e funziona deponendo molti strati successivi di materiale su di una superficie, fino a creare un oggetto fatto e finito. Sul sito sono presenti tutti gli schemi, i materiali, il software e l’elettronica necessari per la costruzione. Utilizza circuiti elettronici già esistenti, quindi la parte più complessa della sua realizzazione è il castello che regge la “siringa” di stampa, ma le istruzioni sono chiare. Può utilizzare diversi interessanti materiali, solidi come la plastilina o la ceramica (beh, una volta asciutte), elastici come il silicone e perfino commestibili, come il cioccolato!!! Se avete voglia (e tempo, ahimè) di imbarcarvi nella costruzione di questa splendida macchina, il conto dei materiali è intorno ai 2000$.

quale trovata migliore x cartier che nn far comparire la propria pubblicità su uno stupendo esemplare di elefante. dove? in india in occasione di una partita di polo :-O x fortuna i rappresentanti del PETA si sono fatti sentire! [via coolhunter]

Agency: Springer & Jacoby, Hamburg [via ibeliveinadv]

oggi pingmag dedica la sua cover ai pop-up books, altro che roba per bambini, il primo risale al 1306 era un libro di astrologia…
se ne volte sapere di + leggete qua e se state preparando la letterina a babbo natale segnate …e un punto rosso è spettacolare!

e magari la prox volta, il young designer dell’anno sarà il creatore di tutto ciò ah! colgo l’occasione per fare i complimenti a giulio iacchetti nominato da ELLE DECOR, young designer talent 2006 era ora, adesso vediamo quando domus darà tale riconoscimento ad un under 50 italiano…